¿Por qué ultimamente se sigue hablando de la Marca Artística?
Puede ser que en una era muy caótica y llena de estímulos nos hayamos olvidado que la música es una de las formas artísticas más antiguas y que su fuerza principal es el impacto que tiene a nivel emocional. Sin embargo, la sobre producción nos hizo enfrentar con este dilema: "si todo el mundo hace música todo el tiempo, ¿cómo puedo hacer que MI MÚSICA destaque y genere un vínculo emocional con mis fans?"
Ahí es donde entra en juego la marca artística. La forma en la que tu actividad artística se cuenta, se promociona, aparece y llega a las personas constituye tu marca. Si lo "que haces" representa tu música, el "como y para que" es lo que hoy en día te distingue y marca la diferencia entre un artista que tenga una carrera exitosa y a largo plazo y alguien que no lo logre.
Introducción a la marca artística
"¿Para qué haces lo que haces? ¿Cuales son tus valores y cómo los transmites? ¿Cuales son las herramientas y estilos comunicativos que expresan lo que respondiste a las primeras dos preguntas?
Si alguna vez has intentado preguntarte lo que acabas de leer te habrás dado cuenta que es extremadamente difícil encontrar una respuesta clara, que no sea un cúmulo de estereotipos débiles y repetitivos. Pues sepas que tener una respuesta a esas preguntas traza el camino de definición de tu marca.
La marca artística es la identidad única que un artista crea para sí mismo. Un conjunto de valores, sonidos, imágenes y mensajes que se usarán para contar tu historia y generar una emoción auténtica y genuina en quienes te escuchan y miran. Al igual que las empresas utilizan la marca para diferenciarse de sus competidores, los artistas también deben crear una marca para establecer su presencia en el mercado y crear un vínculo emocional con su audiencia.
Creando una marca artística
Sí, te oigo y te lo digo yo primero: la creación de una marca artística es un proceso complejo, tedioso, difícil, donde no hay una sola opción ni formula mágica para definirla de la noche a la mañana. Sin embargo, en este artículo vamos a ver algunos aspectos que te ayudarán empezar a pensar, actuar y planear como una marca, hasta que la tengas definida y empieces a construir valor alrededor de ella. A continuación, se presentan algunas de las principales consideraciones para crear una marca artística:
Definir la visión y los valores
Es lo que mencionamos arriba. Hasta que no sepas que es lo que te distingue y cuales son tus valores, ten en cuenta que no lo sabrán tampoco los demás. Si tu marca y visión están borrosas e inciertas, esto es lo que se va a percibir afuera. Y algo que se ve borroso e incierto se olvida, se deja atrás, aleja en lugar de atraer. Entonces tomate tu tiempo, haz una encuesta entre tu circulo más intimo preguntando como te ven y definen, toma seriamente lo que posteas y publicas en redes y analiza como se percibe: esto es un comienzo para ver como llegas y como la gente te percibe. Ya tendrás material para checar si lo que llega es lo que crees que estás diciendo o si lo que quieres comunicar llega totalmente distorsionado.
Desarrollar una identidad visual
Cuando la visión y los valores se definen, puedes comenzar a desarrollar una identidad visual para tu marca, que tenga coherencia con lo que definiste. Esto tiene que incluir la creación de un logotipo, colores, tipografía y otros elementos visuales que se utilizarán en el arte y en la promoción de la marca.
Establecer una presencia en línea
”Lo que se cuenta y se sigue contando existe y por eso emociona, lo que no se ve no existe y por lo tanto no puede emocionar".
Podemos adentrarnos en debates filosóficos sobre cuanto rechazamos esto y cuan poco saludable nos pueda parecer esa frase pero, después de muchos años en los que me peleé con ese concepto, me siento darte un pequeño consejo: amígate con las ganas de seguir contando tu historia y por eso mantener una presencia constante en los medios de comunicación porque TU ELEGISTE ESTE CAMINO!
Tus artistas y celebridades favoritas las amas y sigues amando porque puedes ver sus contenidos, historias, pedazos de vida cotidiana y artística, escucharlos etc. Si quieres tener una audiencia, tienes que seguir dandole cosas a tu audiencia. Porque en el día en que dejes de hacerlo, dejarás de ser una opción y un punto de referencia.
Mantener la coherencia
La coherencia es clave para crear una marca artística exitosa. Todos los elementos visuales y los mensajes deben trabajar juntos para transmitir la visión y los valores de la marca de manera clara y coherente. De lo contrario, un mensaje poco coherente y fragmentado genera confusión, rechazo, desconfianza y por eso, no genera lazos.
El poder de la marca artística en el mundo del arte
Te darás cuenta que si te pones analizar tus artistas, actores, iconos favoritos, si sigues investigando después de la respuesta más fácil (es guapo/a, me gustan sus canciones, actúa bien etc), encontrarás que cada uno/a te produce una emoción distinta y representa algo más o menos especifico para ti, seas o no seas consciente de eso. ESTO ES LO QUE TE HACE AMAR a esas personas, aunque jamás las hayas encontradas, probablemente nunca lo harás y jamás hicieron algo específicamente para ti. Bien: sepas que esto lo puedes hacer tú también!
Sepas desde ya que va a ser un proceso desafiante, porque NADIE SABE DESDE EL PRINCIPIO EL CÓMO Y EL PARA QUÉ. Por eso se supone que tu carrera artística sea un viaje y no una carrera de velocidad. La forma para hacerlo bien se encuentra, no cae desde el cielo ni se compra en Amazon con un click. Los artistas que se toman el tiempo de desarrollar una marca artística sólida son los que se convierten en lideres y referencias de su sector y generan una conexión emocional duradera con su audiencia.
Conclusión
Espero que este artículo te haya animado (y no solamente asustado) a pensar en tu marca desde ahora en adelante y apasionarte al cuento de tu historia, por todo el tiempo en el que querrás dedicarte al maravilloso mundo del arte. Aquí a bajo te dejo una sección de preguntas frecuentes que tal vez puedan interceptar y responder algunas de tus dudas.
También te pongo un video que hice explicando sobre todo lo que acabamos de decir. Ahí encontrarás más información y detalles sobre sobre el tema.
¿Cómo saber cuál es mi visión y valores?
Con paciencia y tiempo, sin dudas. Empieza a preguntarte por qué y para qué haces esto, que es lo que quieres que el mundo sepa de ti y qué es lo que crees poder comunicar de forma auténtica y original. Haz una lista en una hoja y NO ACEPTES las primeras respuestas que saldrán. Sé hasta brutal en preguntarte "¿por qué me deberían escuchar y amar entre los demás millones que están haciendo música ahora?" y no te rindas si por días, semanas, meses no encuentras algo satisfactorio.
¿Por qué es importante tener una marca artística?
Porque hoy lo que hacemos es muy poco relevante (lo siento, tengo que decirlo) porque en casi todos los casos, miles y miles de otras personas están haciendo algo parecido. Lo que hace la diferencia entre tener un futuro artístico y no tenerlo, es el cómo y el para qué y la capacidad de generar una emoción e interceptar una necesidad, proyección, sueño de alguien. Esto lo hace tu marca, (ya) no lo hace tu música.
¿Qué beneficios pueden tener los artistas al tener una marca artística sólida?
Se convierten en lideres y referentes en su sector, pueden mover opiniones y representar oportunidades para sí mismos o para otros. Alrededor de una marca solida se construye literalmente de todo. Es la pista de despegue, el cuartel general de lo que representas y proyectas.
¿Quién puede ayudarme para crear y definir mi marca?
Exactamente como existen asesores de marketing, comunicación e imagen para las empresas, existen figuras como yo que te pueden ayudar a definir tu marca artística más rapidamente y profesionalmente. Pueden ser personas físicas o agencias.
¿Estás buscando asesoría para tu Marca Artística?
Pide una consultoría o un proceso de asesoramiento periódico conmigo, para establecer y desarrollar tu Marca Artística.